Pełen pasji i wzruszeń Przegląd Teatrów Domów Pomocy Społecznej
Trzeciego dnia tegorocznej FORMY kontynuowane były warsztaty ceramiczne i wokalne, ale wiodącą przed popołudniową imprezą, jak co roku podczas Ogólnopolskiego Przeglądu Sztuki Współczesnej FORMA, był Przegląd Teatrów Domów Pomocy Społecznej. Było to wydarzenie pełne wzruszeń, autentycznych emocji i niezwykłej pasji do teatru. Ewenementem było miejsce przeglądu - scena festiwalowa, a nie sala widowiskowa jak w poprzednich edycjach. Przegląd brawurowo prowadziła Alicja Matyla.
- Spotkamy się w pięknej scenerii, nie może być nic piękniejszego jak sztuka i przyroda - powiedział na wstępie Piotr Kochanowski, który był gościem specjalnym przeglądu – Liczę na wspaniałe przeżycia, czego i wam życzę.
Potem głos zabrała wiceburmistrzyni Edyta Naskręt.
- Śledzę FORMĘ od pierwszej edycji, a szczególnie ten przegląd – mówiła.. - Poziom prezentacji ciągle rośnie, co jest zasługą wykonawców i terapeutów. Przygotowania do występów trwają miesiącami, ale efekt jest widoczny.
Swoimi oczekiwaniami dużych wrażeń podzielił się dyrektor domu kultury, Dariusz Taraszkiewicz.
- Liczę na kolejną porcję wzruszeń i radości – powiedział - Nigdy się nie zawiodłem, zawsze są to wspaniałe spektakle, niezwykle prawdziwe emocjonalnie.
Na scenie festiwalowej zaprezentowało się 10. wykonawców. Jakby „na przywitanie” po ośmiu latach na FORMIE wystąpił zespól „Zielone Ogórki” (Zespół Szkół im. Jana Pawła II w Rawiczu), potem solowo Mariusz Wąsik (Środowiskowy Dom Samopomocy w Rawiczu - „Pokaz z szarfami”). Po nim swoje inscenizacje przedstawiło 8 grup teatralnych.
Gość specjalny, Piotr Kochanowski, okazał się bardzo żywiołowym i przystępnym człowiekiem. Nie mógł się powstrzymać i na żywo komentował niektóre występy. W pewnym momencie ruszył nawet do tańca.
Nie był to jedyny moment „taneczny”. Na zakończenie przeglądu do tańca, gdy występował Środowiskowy Dom Samopomocy w Rawiczu, do tańca ruszyli wszyscy wykonawcy.
- Sztuka i zabawa, nie musi być profesjonalna, na najwyższym poziomie – skomentował przegląd:Piotr Kochanowski. - Ważne jest, by tak jak tutaj się zdarzyło, łączyć ją ze znakomitą zabawą.
Spektakl muzyczny do tekstów Jonasza Kofty
Pod wieczór w sali kameralnej rawickiego domu kultury odbył się spektakl muzyczny „Męski punkt widzenia". Był to w zasadzie stand-up muzyczny w znakomitym wykonaniu Anety Teodorczuk, w aranżacji Tomasza Krezymona.
Anety Teodorczuk śpiewała piosenki z tekstami Jonasza Kofty, te znane, z repertuaru m.in. Zbigniewa Wodeckiego, Maryli Rodowicz, czy Ewy Demarczyk i mniej znane z muzyką Tomasza Krezymona. Interpretowała je autorsko, stwarzając niepowtarzalny klimat zadumy i refleksji.
Wystawa w MZR „Malarskie przełomy Filipa Kołata"
Po spektaklu publiczność przeszła do Muzeum Ziemi Rawickiej, gdzie rozpoczął się - wernisaż wystawy „Malarskie przełomy Filipa Kołata". Jej kuratorem był Witold Adamczyk.
- Filip Kolat jawi się nam jako artysta bardzo dojrzały i wyedukowany - powiedział. - Mistrzowska opanował warsztat artystyczny oparty na solidnych zasadach kompozycji, koloru i i technik malarskich. Jego prace posiadają własny, charakterystyczny styl, rozpoznawalny i zachwycający kunsztem oraz wrażliwością.
Na wystawie, którą można zwiedzać do 12 września eksponowane są znakomite portrety m.in. rodziny artysty, ale również osób z Domu Opieki Społecznej.
- Portretując te osoby myślałem o starości, o pogodzeniu się z losem - mówił Filip Kołat. - Malowałem te portrety po wielu rozmowach, łącząc „ogląd zewnętrzny”, mentalność i moje emocje.
Artysta bardzo ciekawie opowiadał o swoich obrazach, rozmawiał również z publicznością, pytając, która praca najbardziej się podoba, a która „nie trafia”.
Dwa znakomite koncerty - jazz i spectrum rocka
Po wernisażu odbyły się dwa świetne koncerty, w MZR zagrali: Piotr Komosiński i Jerzy Mazzol, a potem na scenie festiwalowej formacja Jacko Brango. Ten występ finansowała Rawicka Biblioteka Publiczna.
Komosiński / Mazzoll to polski duet muzyczny, który tworzą wybitni instrumentaliści: basista Piotr Komosiński oraz klarnecista Jerzy Mazzoll, ikona polskiej sceny jazzowej. Muzycy połączyli siły, tworząc unikalne, nastrojowe projekty z pogranicza jazzu, muzyki improwizowanej i eksperymentalnej Ich najważniejszym wspólnym przedsięwzięciem jest album zatytułowany „Pory…”, wydany na początku 2025 r.
Płyta powstawała przez dokładnie 13 miesięcy (od listopada 2023 roku). Artyści narzucili sobie rygor nagrywania jednego utworu w każdym kolejnym miesiącu, co miało odzwierciedlać naturalny cykl zmian w przyrodzie i ludzkich emocjach. Album składa się z 13 utworów (44 minuty muzyki), z których każdy jest impresją na temat konkretnego miesiąca oraz dodatkowej, trzynastej „pory” spajającej całość. Właśnie ten album został zaprezentowany podczas koncertu.
Jerzy Mazzoll grał na różnego rodzaju klarnetach (basowym, metalowym, hebanowym). Piotr Komosiński, oprócz swojego tradycyjnego kontrabasu i gitary basowej, sięgnął również po pianino oraz elektronikę. Płytę charakteryzuje minimalizm, intymny, filmowy klimat oraz duża przestrzeń do improwizacji.
Piątkowy wieczór zakończył się mocnym muzycznym akcentem. Na scenie festiwalowej wystąpiła formacja Jacko Brango. To projekt artystyczny Szymona Paduszyńskiego, wrocławskiego gitarzysty, wokalisty i autora tekstów. Energetyczny koncert łączył elementy rocka alternatywnego i muzyki improwizowanej.
Przed rozpoczęciem kariery na własny rachunek muzyk dał się poznać jako ceniony instrumentalista, występując na scenie u boku czołowych gwiazd polskiej muzyki rozrywkowej, takich jak: Krzysztof Zalewski, Daria Zawiałow, Jamal czy zespół Neony. Jego twórczość to przede wszystkim autorskie, pełne emocji i szczerości piosenki, które balansują na pograniczu indie rocka oraz muzyki alternatywnej. Sam artysta opisuje swój projekt trzema słowami: „gitary, piosenki, oldschool”. W jego kompozycjach dominują wyraziste, różnorodnie brzmiące partie gitarowe oraz chwytliwe melodie.
Publiczność gromko oklaskiwała zaprezentowane cala spectrum rocka – od ostrego bardzo energetycznego grania, po spokojniejsze, prawie ballady rockowe.
Kolejność występów teatrów Domów Pomocy Społecznej - FORMA 2026
1.,,Zielone Ogórki" - Zespół Szkół im. Jana Pawła II w Rawiczu
2. Mariusz Wąsik Środowiskowy Dom Samopomocy w Rawiczu „Pokaz z szarfami”
3.. Dom Pomocy Społecznej w Chwałkowie ,,Więcej niż słowA czyli most przyjaźni"
4.. Dom Pomocy Społecznej w Zdunach ,,Witajcie w naszej bajce..."
5. Dom Pomocy Społecznej w RogowIe - Teatr „Razem" Inscenizacja wiersza,,Paweł I Gaweł❞
6. Środowiskowy Dom Samopomocy w Żmigrodzie - Teatr „Kontakt" ,,Listy do świata"
- dodatkowo 2 osoby śpiewające
7. Dom Pomocy Społecznej w Pakówce - TeatR,,Taran" ,,Pośród"
8. Dom Pomocy Społecznej w Rościsławicach - Teatr,,Sufler" ,,Wielka muzyczna katastrofa czyli koncert pełen niespodzianek"
9. Dom Pomocy Społecznej w OsiekU - Grupa teatralna „Pod Dębami" Scena góralska,,Góralskie zagwozdki"
10. Środowiskowy Dom Samopomocy w Rawiczu
Aneta Todorczuk - aktorka filmowa, teatralno - musicalowa i dubbingowa, piosenkarka. Absolwentka Wydziału Aktorskiego warszawskiej Akademii Teatralnej. Wykładowczyni aktorstwa, doktor sztuk muzycznych. Na zawodowej scenie zadebiutowała w 2001 r rolą Anusi w „Szkole żon” w reż. Jana Englerta w Teatrze Narodowym (z którym była związana etatowo w latach 2002 - 2009). Współpracowała z wieloma polskimi teatrami: (m.in. Teatr Komedia, Teatr Polonia, Och-Teatr, Teatr Buffo). Ma na koncie dziesiątki ról filmowych, serialowych i teatralnych.
Tomasz Krezymon - pianista, kompozytor, aranżer, producent, pedagog. Wykładowca Uniwersytetu im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Ukończył Akademię Muzyczną w Gdańsku w klasie fortepianu i kompozycji. Stypendysta Kunstlerhaus Worpswede (kompozycja).
Brał udział (kompozytor/aranżer/pianista/producent) w nagraniu takich płyt jak: „KOFFta” (Aneta Todorczuk-Perchuć), „Parsley” (Julia Pietrucha), „I Battiti della Note” (Paulina Martini - włoskie wydawnictwo Zona), „Album Rodzinny” (Kacper Kuszewski), „Od Piaf do Garou” , „Moje Podróże” „Kolor Cafe. Przeboje włoskie i francuskie” (Michał Bajor).
Piotr Kochanowski to polski aktor telewizyjny i filmowy, który największą rozpoznawalność zdobył dzięki charakterystycznej roli Wiesława „Paprota” Paprockiego w popularnym serialu „Lombard. Życie pod zastaw”. Wciela się w tę postać niezmiennie od 2021 roku.
Filip Kałat mieszka i pracuje we Wrocławiu. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Posługuje się głównie mediami takimi jak malarstwo i rysunek w formie tradycyjnej oraz cyfrowej. Zajmuje się również projektowaniem graficznym. Jego prace zostały nagrodzone w międzynarodowych konkursach artystycznych, i tym samym zaprezentowane w co rocznych papierowych magazynach. Na przestrzeni ostatnich lat wykonywał projekty wizualne dla firm zajmujących się między innymi produkcją do gier, filmów i seriali. Już od ponad dwóch lat prowadzi regularne, autorskie zajęcia dla dorosłych z portretu we wrocławskiej Szkole Rysunku, Malarstwa i Concept Artu Fenomenarium. Posiada również doświadczenie z zakresu prowadzenia plastycznych warsztatów oraz regularnych zajęć dla dzieci i młodzieży.
W swojej twórczości skupia się najczęściej na aspektach związanych z psychofizjologią widzenia, podziałem płaszczyzny i różnicowaniem środków wyrazu. Najważniejsze dla niego jest stworzenie spójnej i wzajemnie uzupełniającej się przestrzeni kompozycyjnej, która w ten sposób ma na celu dążenie do uzyskania oraz podkreślenia, panującej w naszym otoczeniu, harmonii.
Piotr Komosiński to tworzący od 30 lat basista, kompozytor, producent. Nagrał wiele płyt autorskich oraz mnóstwo takich, w których pojawił się gościnnie. Odbył przez lata długą podróż muzyczną - zawsze jednak kierując się busolą sztuki autentycznej, nawet gdy podążał pod prąd i na przekór trendom. W swojej twórczości porusza się po różnych stylistykach, od jazzu, poprzez folk, muzykę ilustracyjną czy eksperymentalną. Współtworzył takie grupy jak Potty Umbrella, Hotel Kosmos, Ex Usu, Indivi-Duo, Die Perspektive czy POLA. Piotr Komosiński zagrał setki koncertów w różnych zakątkach świata, na przykład w Kanadzie, Holandii, Szkocji, Anglii czy Irlandii.
Jerzy Mazzoll jest znanym charyzmatycznym klarnecistą i improwizatorem o niespokojnym duchu, postacią ikoniczną polskiej sceny alternatywnej. Znany z wirtuozerskiej gry na klarnecie basowym, a także z awangardowych eksperymentów na pograniczu jazzu, rocka i muzyki improwizowanej. Od punkrockowych początków w legendarnej grupie Kultura, przez jazzowe poszukiwania w formacjach takich jak Miłość; (gdzie współpracował m.in. z Lesterem Bowie) i Arhythmic Perfection, NRD, czy Kury, Mazzoll niestrudzenie eksploruje granice dźwięku. Jego kompozycje, to fascynujące połączenie dyscypliny i szaleństwa, a jego sceniczne wcielenie emanuje energią i pasją. Mazzoll to artysta nieustannie zaskakujący i inspirujący kolejne pokolenia muzyków.
Jacko Brango występował na najważniejszych scenach festiwalowych w kraju takich jak Męskie Granie, Enea Edison Festival czy Santander Letnie Brzmienia.„Teraz Rock" uznał go za jedną z Nadziei Roku 2023, a Red Bull Music umieścił go wśród 5. artystów, na których warto mieć oko. Z wykształcenia Szymon Paduszyński jest inżynierem budownictwa i na studiach zdarzyło mu się projektować mosty. Pasja do muzyki okazała się jednak silniejsza – w dniu obrony dyplomu magisterskiego zdecydował, że poświęci się wyłącznie graniu. We wrześniu 2025 roku ukazała się jego płyta zatytułowana „Za dużo gitar”.
Komentarze (0)